Перестрелка с упырями и дримкаст Тарантино

Наша «Полка с кассетами» добралась и до легенды кинематографического постмодернизма и мастера эстетически поданного экранного насилия — режиссера Квентина Тарантино. Однако в фильме, который сегодня стал героем нашей постоянной пятничной рубрики, Тарантино сосредоточился на сценарной и актерской работе. Речь о кровавом вампирско-криминальном боевике с легким уклоном в трэшачок — «От заката до рассвета».
 
История создания этого кино зародилась на съемочной площадке другого фильма, режиссерского полнометражного дебюта Тарантино «Бешеные псы». К работе он привлек мастера визуальных эффектов Роберта Курцмана, который прежде трудился над «Хищником» и другими знаковыми проектами того времени. Для «Псов» Курцман создал небольшую деталь — отрезанное ухо, с которым он, со своим-то внушительным опытом, справился за пару часов. Его имени не было даже в титрах, но это позволило закрепить за Тарантино «должок». Его-то Роберт и взыскал спустя пару лет, достав из собственных наработок коротенький текст о вампирах, который он хотел переработать в полноценный сценарий — с чем и пришел к Квентину. Так искусственное ухо породило один из культовых фильмов эпохи.

«Бешеные псы» также в какой-то мере способствовали выбору кандидатуры режиссера для «От заката до рассвета». С Робертом Родригесом Тарантино познакомился в Торонто, где представлял на кинофестивале «Псов», а Родригес — «Музыканта». Режиссеры поняли, что у них много общего, и решили сотрудничать. Когда встал вопрос, кого поставить у руля грядущего вампирского боевика, Тарантино позвал своего друга. Сам он, конечно, тоже задумывался о режиссерстве, однако рассудил, что совмещать одну из главных ролей и руководство фильмом будет непросто и не даст полноценно сосредоточиться на образе.

Одного из братьев Гекко, психованного Ричи, Тарантино писал под себя. По сути, образ уникален — с тех пор мы пока что больше нигде не видели Квентина в столь значительной роли. Режиссерская доля пришлась ему по душе больше, однако мы не сомневаемся, что работа над образом мерзавца Ричи в кишащем вампирами сеттинге с полюбившимся Тарантино криминальным уклоном повеселила его и доставила удовольствие. В общем, по части кастинга проблем с партией Ричи не было, а вот с подбором его брата пришлось повозиться. 

Тарантино хотелось привлечь кого-то из актеров, с кем он уже работал прежде, и в числе претендентов на роль Сета, к примеру, были Тим Рот, Джон Траволта, Кристофер Уокен и даже Стив Бушеми. Но не сложилось — все они были заняты в других проектах. И тут Квентин вспомнил, как годом ранее работал на съемках эпизода в сериале «Скорая помощь» с молодым Джорджем Клуни, который, по его мнению, мог стать идеальным Сетом Гекко. Кроме того, Тарантино показалось забавным, что преступника, не задумываясь убивающего людей, сыграет актер, который еще недавно этих людей спасал на экранах телевизоров и ассоциировался у зрителей с «добрым доктором». Вот так и мы и получили невероятно запоминающийся тандем братьев Гекко.

Любопытна и история кастинга Сальмы Хайек — ее роль в фильме хоть и небольшая, но очень фактурная и запоминающаяся (и в том числе обеспечила свою долю популярности фильма). В поле зрения Тарантино актриса попала на съемках «Отчаянного» Родригеса, где Квентин также принял участие. Именно Сальму он видел в образе дерзкой соблазнительной танцовщицы — до такой степени, что даже изменил имя героини под актрису. Прежде в сценарии ее звали Death Blond, и под жгучую брюнетку Хайек это имя никак не подходило. Но если в своем желании задействовать Хайек Тарантино был однозначен, то сама она поначалу отказалась от съемок. Дело было в панической боязни змей, а танец с питоном, как мы знаем, — чуть ли не ключевая сцена для этой роли. Квентин был настойчив, прибег к паре хитростей и в итоге Сальма прошла двухмесячный курс терапии по преодолению герпетофобии. Забавно, что при этом постановке знаменитого танца она не уделила ни минуты. Весь он — чистой воды импровизация в кадре. Но какая запоминающаяся сцена вышла!

«От заката до рассвета» оставил свое громкое наследие, несмотря на то, что, выйдя в прокат в начале 1996-го, не получил статуса кассового хита и в принципе какого-то роскошного бокс-офиса (а конкуренция у фильма тогда была внушительная, ведь в то же время, к примеру, вышли «Джуманджи» и «12 обезьян»). Но киноманы не остались равнодушными, оценив уникальный стиль, колоритных героев и потрясающую эстетически-кровавую атмосферу ленты. Для критиков проект также не остался незаметным — многочисленные номинации и премия «Сатурн» за «Лучший фильм ужасов» яркое тому подтверждение. И сегодня мы предлагаем вам освежить в памяти культовый кровавый хоррор, где каждая минута становится настоящим восторгом для глаз и чувства эстетического, близкого Тарантино и Родригесу, чей почерк в кинематографе сложно перепутать с подходами других киноделов.